严明鬓角两侧的头发剃得很短，和海报上的不太一样。

记忆也许也有筛选，但它提供了丰富的细节供人反复琢磨。对于严明来说，这样筛选的过程，是“可能记住了一些想记的，或者根本忘不掉的”，同时也是“图景式”的。而那些反复出现的场景，也自然不会缺席。家乡的人偶尔提醒他的，那些曾经说过的话，显然都藏到他记忆的缝隙中去了。

这又有些像照片被筛选的过程。是两三箱胶卷的废片教训，因为“一条项链，你要保证每一颗珠子都好”。

“一张照片站起来，多少张照片要倒下去啊。”他说。

他不是总带着相机。带着相机的时候，也不是总能拍出满意的照片来。

严明常被问到为何偏爱黑白照片，他也不厌其烦解释其中的超现实感。在他创造的直指“决定性气氛”的照片之中，人们似乎可以找到某种隐含的线索，那线索穿越了脚下这片土地上的山河，回到了小镇与乡野，“编织起来之后，却发现它更像是一首挽歌”。

界面影像：你经常去到各种地方，是那些地方比较吸引你，还是那种“异域”的概念比较吸引你？

严明：是未知，未知最吸引我。我准备去哪个地方，肯定优先选我没去过的，然后把一系列很想去的地方的线路给它串起来。我也不会因为哪个地方所谓的特别“出照片”，会故意去那里“找照片”。未知的东西、新的东西对我的吸引力还是比较大的，会更有发现感。

界面影像：你觉得是对于你来说是错的，还是说它就是错的？

界面影像：那就涉及到一个问题，比如你怎么挑选那些照片，从而使它们可以成为一组作品？

这是严明“一直坚守的信条”。

如果把严明的照片和文字理解为两种平行的表达，可能更容易理解他的初衷。二者分别履行使命，那只体现在画面里的，也不需更多说明。

界面影像：那你会尝试把这些思考放在照片里么？

严明：照片它本身自己就是一个表达工具。照片也不能加“水印”，它有它自己的表达。它该表达的都在画面里。

严明：我觉得不是按照这个情绪来定义的吧，我觉得让我不安的东西在我的照片里很多。那个无头将军脑袋掉了我就很难受，就觉得那是“险情”。并不是说一只狗上来咬我，那个时候我慌忙把它拍下来才算“险情”。这个不是一概而论的。

严明：不在意。就像我刚说的（多次改行的经历），说不定我还会离开这个圈子呢。但上面的这句话我很认同。你在干，你会留下一些东西。淘汰了，就不是我。我要是积累得特别多、特别好，那以后所谓的什么“史”可能也绕不开我。

界面影像：你觉得你拍的一张照片，对谁最有意义？

严明：应该是对观者最有意义，也就是你的表达对象。当然照片是我自己输出和产出的，对于这两方面，当然都有意义。

严明：永远应该是尽量往专业的方向去。肯定是（因为）越做越烂，所以被不重视。但是你现在打开任何一篇推文，恐怕一张图都没有，你都受不了吧？

界面影像：你以前也经历过在报社挣稿分的情况，在那个环境里拍照肯定是有套路的。现在回想那段日子，你觉得对你来说是怎样的影响？

肯定还是很感激那段经历，它给我提供了非常高强度的锻炼。比方说现在我拍照片，哪怕照片拍得很安静，但是很多人不很了解，这中间还蕴含着抓拍。比如我拍那个在那里坐着的猴子，你以为那猴子下一秒还在吗？那个拈花大叔一回头来看我一眼，就那一张，把他拿下。这都是抓拍。在报社干的另外一个帮助是，很多爆料和热线给我们提供了一个大量接触社会的机会。作为一个平民百姓，你可能十年也遇到不了多大的突发事件和现场，但那个时候我们几乎每天都要奔赴那个现场，而且要接触各种各样的人，知道他们的悲欢离合、疾苦，那些都对我们后来的动手能力还有思维能力，或对社会的看法都有帮助。

界面影像：但是你觉得那种套路的东西对你有影响么？

严明：那你说，突然有个机会给你发相机，给你发工资，你不还是会去么。就像我开始搞音乐的时候，突然间夜总会每天晚上挣几百，我肯定去了呀。但去了你就会知道，你天天在那儿干，白天睡觉晚上去伴奏，白天睡觉晚上去伴奏，循环往复。到最后发现自己年龄大了，音乐还没做。你要是意识到了，可能就要跟它渐行渐远。

界面影像：你是那种会死磕一条路走到底的么？

严明：那不会。我改行经验很丰富。我的思维方式是重点主义，不会因为改行多，或者改得严重而羞耻。我觉得你摸一个东西摸不到其中的“道”，这个是糊涂蛋。

如果你过两天看到我搞电影，那我一定会搞出名堂来，因为我一定要摸到它的道，搞出一个像样的东西。哪怕搞出一个小短片，（人们）说“哇，他果然可以喔”。我觉得应该是朝这方面去努力。