一、“映”——记录民族非遗工艺

“映”将镜头对准河南、云南、西藏等地传统手工技艺，记录民族非遗工艺。沐晓熔的《云南少数民族民间工艺》向我们呈现了峨山刺绣、龙陵油纸伞、鹤庆银饰、剑川木雕、傣族剪纸、德昂族织锦、华南青釉、白族扎染的制作。在机械化、数字化乃至智能化生产令生活变得便捷舒适的时代，以国家为导向对非物质文化遗产的保护，也体现在对优秀的传统持有者和被视作“活的财富”的工匠的尊重，回归手工制器，这不仅是一种对传统的传承，对文化多样性的保护，也是一份对技艺的尊重，对匠人精神的坚守，以及对青年传承人的召唤。牛学的《藏源山南》展现了强钦酿酒、加查藏纸、杰德秀帮典、堆氆氇、克西木雕、扎念的制作。在他的镜头下，我们看到达杰林寺的僧人在绘制彩粉坛城；看到达古石锅的传承人在雕琢石坯；看到德庆匠人以手工锻造铁器。这些民间工艺代代传承，既是当地独特的生活传统的一部分，也是人民创造力的表达，是地域文化独特的精神、智力和情感特征的体现。这些传统手工技艺与当地音乐、舞蹈、节庆活动及感知与思考世界的方式一起，构成了当地文化认同的一部分，为群体带来了某种身份的连续性。

牛学《藏源山南》数码微喷尺寸可变2018

黄晓洲《蜀道遗韵》数码微喷尺寸可变2018

此外，非物质文化遗产作为重要的社会文化与经济资源，也具有展现国家软实力，提升国际形象的战略意义。继茶马古道、丝绸之路、大运河之后，我国已启动对蜀道的文化保护及申遗工程。黄晓洲的《蜀道遗韵》正是关于中华民族性格的建构与书写。古蜀道不仅是中国历代王朝政治中心连通西南蜀地的政治、经济、军事的交通要道，更是奠定华夏民族文化圈文明交融的文化通道，与其3000多年的开凿史相伴的是中华文明波澜壮阔的发展史。《蜀道遗韵》以黑白数字影像与19世纪中期古典蓝晒印相工艺的结合，呈现了剑门蜀道的沧桑余韵，追索了深远的历史文化价值。

二、“像”——多重凝视的交叠

鲁韬《高黎贡山影像保护》数码微喷尺寸可变2018

尹永宏《乌蒙山》数码微喷尺寸可变2016

李馨曌《穿越无人所知的塔什库尔干》数码微喷尺寸可变2016

2．观众的凝视

德戈金夫的《新草原照相馆》数码微喷尺寸可变2016

4．“曾在”的挽歌

王伟《中国最后的驯鹿部落——敖鲁古雅》数码微喷尺寸可变2018

白伟生《呐喊》铂金印相60cm×45cm2017

传统的铂金/鈀印相工艺即以铂系金属为主要感光材料，在日光或紫外线的曝光下发生化学反应接触印相的方法，于1873年由英国人威廉·韦利斯申请专利。作为古典手工印相工艺的一种，铂金印相具有银盐呈像及数码打印无法企及的宽广深沉的色域及影调层次，更丰富、细腻的细节呈现，且具有百年至千年不褪色的恒久性优点。这些特质充分展现在白伟生的《呐喊》中，在鸡群光泽的毛羽汇聚成的一片浓郁的黑色中，一只公鸡昂起头，仿佛是抗争者对庸庸众生的一声啼鸣，恰似布列松所渴望捕捉的“决定性瞬间”，幽默感令人会心一笑。王伟涛《雪后的孩子生活》则展现出更古老的蛋白印相工艺所特有的暖棕褐色调子，影调细腻悠长，画面捕捉了西藏儿童雪后活动的场景，考究的构图看似直接从生活中撷取下来，实则是精心选取的瞬间。

侯贇的《皎》铂钯金、印像10英寸×12英寸2017

琅勃拉邦是老挝的古都与佛教中心，位列联合国教科文组织世界历史遗产名录，这是湄公河沿岸一座仿佛被时光遗忘了的小城。侯贇的《皎》对准琅勃拉邦一座如今用于民俗性推拿按摩的老民宅。这座有着撩人的法式风情的老建筑无疑见证着老挝60多年的法国殖民史，见证了时间的沉淀与变迁。古典建筑风格直线与曲面的交错构成了画面简洁、庄严、优雅的节奏感，使画面宁静而纯粹。铂鈀印相工艺的独特影调为画面罩上一股凝冻、绵密的情绪。在建筑的相对永恒与时间的永恒流动所构成的褶皱中，老宅静默地讲述着它一段段往事，仿佛一场场生者与死者的相遇。一位长发少女的身影偶现于景深幽暗的门口，如一轮皎月，仿佛正步出深幽的门堂，又仿佛在期盼或等待着什么。这正应了约翰·伯格的一本书名《我们在此相遇》。书中，伯格写到：“到处都有痛苦。而比痛苦更加持久且尖锐伤人的是，到处都有抱有期望的等待。”

贾锦新《观·照》铂钯印相16寸2014

结语