在一个没有思想也没有明星的时代，让思想与明星重新遭遇邂逅，勾画不同的思想体系与明星形象如何遭遇碰撞，排列组合出新的思想形象与理念星图！

思想需要明星，明星需要思想！思想是一种高度与深度；明星是一种形象与魅力。思想需要明星的形象与魅力来感动群众，凝聚人心，明星需要思想的高度与深度来引领群众，提升人性！思想与明星的结合才能推动一个真正精采健康的文艺盛世！当代社会的根本问题就是：思想与明星的分离，知识分子与群众的分离，文艺学术与娱乐消费的分离！群众陷入「无思想状态」，思想则自限於抽象苍白的象牙塔！正如尼采的预言：看啊，这个时代正在来临，当人不再产生任何明星。看啊，最令人蔑视者的时代正在来临，注意！我将向你展示这最後一人。

文／路况

从罗兰巴特《明室》的「现代私密主体」

看安东尼奥尼的《春光乍泄》

罗兰巴特《明室》书影。

以下试详论之。

书名：《思想与明星：中西文艺类型的系谱与星图》

分享符号学，从它的创立者索绪尔（FerdinanddeSaussure,1857-1913）开始，就是专事探讨符号之「能指」（signifiant）与「所指」（signifié）之「指意关系」（signification）的一门科学。决定「指意关系」之规则，称为符码（code）。符号之意义完全由符码所决定，可以和指涉对象完全无关。换言之，符号学是一门只研究符号系统之「符码」，而不涉及「指涉对象」的科学。

结果，如此这般的一张照片从来都无法与其指涉对象相区别（与其所再现之对象）……据说照片总是随身携带着它的指涉对象，二者遭受同样致命不动的一击，无论这是恋爱的或悲痛的一击，在运动着的世界之核心：他们彼此黏贴，肢体交缠……好像被永恒的交媾结成一体。

一张照片总是位於此手势所指之处，它说：这个，就是这个，就是这样！没有别的意思；一张照片无法被哲学地转化说明，它被填满偶然性，它只是包围此偶然性之透明与轻盈的封套。

然则，相对於胡赛尔将现象学视为奠立所有科学之坚实基础的「严格科学」，巴特承认自己采用的毋宁是一种宽松的（vague）、潇洒不拘的（desinvolte），有点出格的现象学。这是将现象学当成一种广义的思考模式与思想风格，而巴特的法兰西文采更使现象学方法从胡赛尔的「严格科学」成为一种交织着哲理思辨与抒情体验的「书写风格」（styledel’écriture）。

「知面」与「刺点」

「知面」与「刺点」虽彼此对立，但又可并存共现於同一照片中（co-présencedesdeuxéléments）。「知面」是一种广度量的延伸（studium-étue），「刺点」则是干扰、穿透「知面」的瞬间的强烈一击（punctum-point）：

刺点将扰乱知面，它是此一偶然，指向我刺穿我，给我致命一击。

我们发现，巴特思考「知面／刺点」诉诸这样一种「面的延伸／点的穿透」的二元图像，其实借用了柏格森（HenriBergson,1859-1941）与德勒兹的「广度／强度」（extension/intensité）二元论。而二氏之「强度／广度」二元图像则是延伸笛卡尔（RenéDescartes,1596-1650）「心／物」二元论之「思维／广延」（pensée/étue）二元图像。广度是外在的，空间的，物质的；强度是内在的，时间的，精神的。德勒兹在《差异与重复》指出：「能量学以两种要素的组合来界定能量：强度与广度。经验显示，强度不可分离於某一广度，此广度将之关连於某一外延〔广延体（étue）〕」。

所以巴特借用英文中的love与like来说明「刺点／知面」之「强度／广度」的差别。「知面」作为一种「广度」，就是社会一般人所认可的「广泛的兴趣喜好」，它是一种like，却往往是不痛不痒、无所谓、不起劲（nonchalant,indifférent）的欲望。「刺点」则是一种「强度」穿透的love，虽然只是一个偶然意外的细节，没什麽理由，却可以刺醒我，穿透我，干扰我，有如一道伤口。「刺点」之「强度」，就如中文常讲的「锥心泣血」、「刻骨铭心」。